Beginnings
As choreographer, performer, musician and teacher, I have been working in the arts for over 25 years. Originally from Alberta, I began my studies with Joy McIlwain of Calgary City Ballet and in contemporary dance at Grant MacEwan Collage. I moved to Los Angeles in 1991 to study with Charles Edmondson (Horton-Lewitsky technique). There I worked for the Christensen Dance Company (industrial dance offshoot) and Collage Dance Theatre (site-specific dance). In 1995, I moved to New York to study at the Graham and Limon schools before moving to Montreal in 1996. In Montreal, I worked for several independent choreographers such as Benjamin Hatcher, Fabienne Pelissier, Brett Plager and Julie Slater and in parallel, began my own choreographic research. My desire to create and perform with musicians led me to flamenco. My vision has always. been to transform the traditional relationship between music and dance into something very personal and independent of tradition. To begin, I got a ticket to Spain from the Canada Council for the Arts: and immersed myself in the tradition... New Folklore This journey has translated into a long career as a flamenco artist (regular performer at Centro Gallego, Casa Galicia, El Gitano and La Sala Rossa between 2001-2015), and as the artistic director of over 15 iconoclastic and contemporary creations. My works and collaborations have been presented in Montreal (Tangente/Studio 303/TOHU), throughout Quebec (Festival Classique des Hautes-Laurentides/Camp Musical du Saguenay-Lac-Saint-Jean/XIIe Sommet de la Francophonie), across Canada (Toronto International Dance Festival/Various Folk Festivals) and internationally (Edinburgh Fringe Festival/ Interface Contemporary Arts Festival in India/ Intercultural exchange in China). One of her most memorable collaborations, with and directed by Pol Pelletier, was a duet on the literary genius of France Théoret. This piece, entitled L'art poétique, was presented at the BAnQ Auditorium in Old Montreal in 2017. My most recent project is GROUND LEVEL. Awards & other credentials
I am also a passionate and dedicated teacher, studio owner, have worked as a guest coach for the Cirque du Soleil, as well as for numerous dance programs offered in Montreal CEGEPs. Since 2013, I develop unique methods for teaching flamenco dance, including a notation system for percussive dance forms entitled STEP! |
Départ
En tant que chorégraphe, interprète, musicienne et enseignante, je travaille dans le domaine artistique depuis plus de 25 ans. Originaire de l'Alberta, j'ai commencé ses études avec Joy McIlwain du Calgary City Ballet et en danse contemporaine au Grant MacEwan Collage. J'ai déménagé à Los Angeles en 1991 pour étudier avec Charles Edmondson (technique Horton-Lewitsky), et j'ai travaillépour la Christensen Dance Company (ramification de la danse industrielle) et le Collage Dance Theatre (danse in situ). En 1995, j'ai vécue à New York pour découvrir les écoles de Graham et de Limon. Je me suis installée à Montréal en 1996 et commence à travailler pour plusieurs chorégraphes indépendants, tels que Benjamin Hatcher, Fabienne Pelissier, Brett Plager et Julie Slater. En parallèle, j'ai entreprise ma propre recherche chorégraphique et le désir de créer et de se produire en direct avec des musiciens m'a amenée au flamenco. Dans l'idée de transformer cette relation entre la musique et la danse en quelque chose de plus personnel et indépendant de la tradition, m'a permis un billet pour l’Espagne du Conseil des arts du Canada : et je me suis immergée dans la tradition... Nouveau Folklore Mon cheminement s’est traduit en une longue carrière comme artiste flamenco (artiste régulier au Centro Gallego, Casa Galicia, El Gitano et La Sala Rossa entre 2001-2015), et comme directrice artistique de plus de 15 créations iconoclastes et contemporaines. Mes oeuvres et collaborations ont été présentées à Montréal (Tangente/Studio 303/TOHU), partout au Québec (Festival Classique des Hautes-Laurentides/Camp Musical du Saguenay-Lac-Saint-Jean/XIIe Sommet de la Francophonie), à travers le Canada (Festival International de Danse de Toronto/divers festivals folk) et internationalement (Edinburgh Fringe Festival/festival d’arts contemporains Interface en Inde/échange interculturel en Chine). L'une de mes collaborations les plus mémorables, réalisée avec Pol Pelletier et dirigée par cette dernière, était un duo sur le génie littéraire de France Théoret. Cette pièce intitulé L'art poétique, a été présenté à l’Auditorium BAnQ du Vieux-Montréal en 2017. Actuellement, je prépare un nouveau spectacle créatif avec mon group GROUND LEVEL. Prix et autres
Depuis 2013 je développe une méthode inédite pour l'enseignement de la danse flamenco, incluant un système de notation pour les formes de danse percussive intitulé STEP! |